Rəsm

Qaya bərk sulu akvarel əsasları

Qaya bərk sulu akvarel əsasları

Quruda və dənizdə qayaları necə boya etmək olar

Dəyər və forma düzgün hazırlanan minerallar üçün ən vacib iki elementdir. Akvarel rəssam və təlimatçı Julie Gilbert Pollard qayaları bu əsas amillərlə necə uğurla boyayacağını təsvir edir. Beləliklə, mənzərə sərgüzəştlərinizdə rastlaşa biləcəyiniz müxtəlif çınqılları, qayaları və daşları inamla rəngləyə bilərsiniz.

Julie həmişə olduğu kimi bir mənzərəni boş, acı bir şəkildə şərh etməyi hədəfləyir Briar yamağında dərə (kağız üzərində akvarel, 11 x 14). Şekiller edərkən diqqətsiz olmaq demək deyil; ən vacib şekillerin dəqiqliyini ələ keçirməyi öyrənmək deməkdir.

Realistik Daşların açarları

Daşlar çətindir! Bir kənara çəkmək, çınqıllar, qayalar və daşların çəkilməsi və rənglənməsi təəccüblü bir mənzərə rəssamı üçün olduqca vacibdir. Daşlar bir neçə səbəbə görə həqiqi şəkildə təsvir etmək çətindir, amma ilk növbədə bir neçə süxuru bir mənzərə rəsminə “atmaq” asan olacağını güman etdiyimiz üçün. Bu səbəbdən biz onlara tələb olunan diqqəti vermirik və yerlərini axtarmağa son qoyurlar.

Sadə Şekiller

Budur qayaların rənglənməsinin ilk açarı: Rəng etdiyimiz hər mövzu kimi, onlar da sadə formalardan ibarətdir. Xüsusiyyətləri ilə daha yaxından tanış olmaq üçün onları idarə edin, tutun və çəkilərini, təyyarələrini və təsirsiz səthlərini hiss edin.

ÜçünPayız zolağı (kağız üzərində suluboya, 11 × 14), Julie seyreltilmiş akril rəngli qayalar arasındakı bəzi yarıqları "bağlamağı" seçdi. Onu akvarel kimi istifadə edirdi ki, akvarelin çox nəm yuyunduqda rəsmini itirməsin.

İkinci açar? Bu formaları rənglədiyimiz zaman əsas diqqətimiz onları uyğun dəyərlərdən istifadə edərək göstərməkdir. Forma və dəyər real görünən qayalar üçün ən vacib iki elementdir. Təbii ki, rəng əlavə edəcəyik, amma rəng olduqca əhəmiyyətlidir, forma və dəyər baxımından ikincidir.

Bir qayalı təhsil

Beləliklə, formalara baxaq. Əvvəlcə öyrənmək üçün bəzi qayaları toplayın.

#1

Maraqlı forma və təyyarələrə sahib bir qaya seçin. Mümkünsə, o qayanı önünüzə qoyun ki, işığa dəymiş tərəfi, işığı olmayan bir tərəfi və tökmə kölgəsini görəsiniz. İndi aşağıdakı xüsusiyyətləri yoxlayın.

• kənar kontur forması

• daxili təyyarələr

• işıq və kölgə, ya da dəyər

• toxuma və çatlar

#2

Qaya və onun kölgəsini çəkin.

#3

Müxtəlif ölçülü və formalı bir neçə qaya toplamaq, natürmort halına gətirmək. Vantage nöqtənizdən üst-üstə düşən qayaların olduğuna əmin olun.

#4

Tək qaya etdiyiniz kimi çoxlu qayaları araşdırın.

Sadə bir eskizlə başlayın və sonra kompozisiyanın daha diqqətlə təqdim olunmasına davam edin. Kompozisiyanızın şəklini çəkmək, çap etmək və sonra onu izləmək faydalı ola bilər ki, şəkillərin müstəvisinə hansı formada düşdüyünü və müxtəlif formaların bir-birini kəsdiyi yerləri daha asan görə bilərsiniz.

Üç ölçülü bir mövzunu iki ölçülü formata çevirmək çox vaxt olur. İzləmə ilə izləyən bir istinad fotoşəkili öyrənmə vasitəsi ola bilər.

#5

Qələm eskizinizi və ya qaya işinizi boyayın.

Julie Gilbert Pollard tərəfindən qaya işi, kağız üzərində akvarel

#6

İndi böyük bir səyahət üçün. Mümkünsə, təbiətdə bir qayalı bir ərazini tapın və öyrəndiklərinizi tətbiq edin. Fotoşəkillərdən rəngləyirsinizsə, bu dərsləri də tətbiq edə bilərsiniz.

Bir neçə rəsm üçün çox az yarpaq və ya digər yayındırıcı elementlərlə əhatə olunmuş qayalara və daşlara diqqət yetirin. Tədricən, bir qayanın xarakteri və şəxsiyyətini ələ keçirmək üçün kifayət qədər rəsm çəkməklə hər kiçik çatlaq və detalı qoymaq arasında bir tarazlıq.

Çox stilizə edilmiş və fərdi olmayan və qayalar kartof və popkorna bənzəməyə başlayır. Çox realdır və boş, acı bir keyfiyyət itirəcəksiniz. Şekiller, bucaqlar, təyyarələr, toxumalar, üst-üstə düşən formalar, rənglər və çatlar əldə etmək üçün çalışın. Mövzu ilə əlaqəli hər şeyi öyrənin.

Hamısını çəkməyin

İnsanların əksəriyyəti bütün qayanı çəkməyə ehtiyac duyur, sanki rentgen görmə qabiliyyətinə malikdirlər və yerdən və digər qayalardan görə bilir. Bunu öyrənmək üçün sizə kömək edərsə, sonradan yerin üstündəki qayanın yalnız bir hissəsini göstərmək üçün lazımsız xətləri silə bilərsiniz. Əsas odur ki, qayaların üst-üstə düşməsi, qismən torpağa basdırılması üçün çəkilmək üçün nə etmək lazımdır.

Bu şəkil, bir-birinin üstünə qoyulmayan, digər qayalar və ya torpaq olmayan iki tam qayanı göstərir. Qırılan xətt torpağa və ya quma nə qədər basdırıla biləcəyini göstərir. O xətt də su xətti ola bilər.

Bu şəkil, nə qədər real göründüklərini və bir qayanın digərinin qarşısında yerləşdirildiyi zaman nə qədər dərinliyə qovuşduğunu göstərir. Onlar qismən qumla suya batırılır və alt kənarı digər süxurların öndə olacağını ehtimal etmək üçün çəkilir.

Mövzu ilə daha rahatlaşdıqda, burada göstərildiyi kimi, tam olaraq çəkilmiş qayalar və daşlardan boş bir təklifə keçərək, qayalı yerin necə olacağını öyrənəcəksiniz.

Qayaların rənglənməsini öyrənərək başa düşməyə başlayarsınız ki, təbiətdə olduqca yuvarlaq ola bilər, ancaq onları tam olaraq gördüyümüz kimi göstərsək, sərt və “qayalı” görünməyəcəklər. İstinadınızda yuvarlaq bir qaya olduqda, qayaya bir az daha açı vermək üçün yuvarlaqlığın bir hissəsini "qırxın".

Bu, "daha az yumşaq" bir görünüş verərək qayanın çox hissəsini saxlamağa imkan verir. Eyni şəkildə, qayalar qəribə formada olduqda tez-tez stilizə etməli və ya bir az bədii lisenziya almalısınız.

Daşları necə boya etmək olar? Sedona Qırmızı Demo

Addım 1

Addım 1

Əsasən qaya və daşlardan ibarət olan bir səhnə rəsmində Julie hər birinin kontur formalarına çox diqqət yetirmiş, hətta olmadıqları halda da onları asimmetrik etmişdir. Bu maraqlı süxurlar yaratmağa kömək edir.

Bundan əlavə, "üst-üstə düşmə" prinsipinin harada istifadə olunduğunu görə bilərsiniz. Bir forma digərini üst-üstə qoyanda dərinlik əldə edilir - mənzərədəki qayaların vacib bir xüsusiyyəti. Kifayət qədər üst-üstə düşmədən, qayalar qaya yatağından daha çox divara bənzəyirdi.

2-ci addım

2-ci addım

Bu qayaları rəngləmək üçün Julie "akril altlıqlar" adlandırdığı bir texnikadan istifadə etdi. Ənənəvi akvarelə bənzəməsi üçün seyreltilmiş akril mayesindən daha da istifadə edir.

Akvarel kimi şəffaf istifadə olunan akril sonrakı yuyulmalarla həll olunmur. Rəsm çəkməyə başlamaq üçün qaranlıq dəyərlərdə ənənəvi suluboya istifadə etsəydi, palçıqlı rənglər alardı.

3-cü addım

3-cü addım

Qaranlıq vurğu və kompozisiyanı kilidləmək üçün akril alt örtüklərdən istifadə etməyi düşünün, ağlarda kilidləmək üçün maye maskadan istifadə edirik. Bir dəfə yerində olan bu dəyərlər "xətlərin arasında qalmamalı" nəm yuyucularından istifadə edərək sərbəst və boş rənglənməyə imkan verdi, çünki işıqlar və zərbələrin tərkibi "bağlıdır".

Addım 4

Addım 4

Rəsmdə bu nöqtədə, Julie ənənəvi suluboya üsullarına davam edərək, şişirdici rəng, atmosfer və günəş qayaların zirvələrinə vurdu. Süxurların zirvələrini əsasən kağızın ağ rəngində saxlamağın səmərəli olduğunu, burada və orada açıq rəng rəngini, qayaların böyük hissəsi üçün orta tonları və altındakı və aralarındakı çox qaranlıq yarıqları sındırmağı səmərəli hesab edir.

Son İş

Sedona Qırmızıları Julie Gilbert Pollard, kağız üzərində akvarel

Bir çox hallarda Julie, qırmızı süxurlarda olduğu kimi qayaların rəngini artırmaq üçün bədii lisenziya tətbiq etmək daha yaxşı olduğunu düşünür.Sedona Qırmızılar (kağız üzərində akvarel, 11 x 14).

Rock On!

İndi qayaların rənglənməsinin bütün nou-hau ilə təchiz olunduğundan, mənzərədə bütün formaları götürməyə hazırsınız. Yohannes Vloothuis'in aylıq boyası ilə birlikdə LIVE video seminarlarının əlçatan, əyləncəli, diqqət mərkəzində olan seriyası ilə hamısını araşdıracaq və öyrənəcəksiniz.

Bonus!

Julie Gilbert Pollard aşağıdakı kaskad suları arasında süxurların necə rənglənəcəyini sizə göstərin:


Üç kitabın müəllifi Julie Gilbert Pollard tərəfindən yazılmış məqalə və doqquz bədii videonun təlimatçısı. San Diego Watercolor Cəmiyyəti və Arizona Watercolor Assosiasiyasının imzalı üzvüdür. Onun mükafat qazanan işi dünyanın bir çox şəxsi və korporativ kolleksiyalarındadır.


Videoya baxın: Sulu boya düzəltdim#2 (Iyul 2021).