Texnika və göstərişlər

5 Akrilik boya tətbiqi üsulları

5 Akrilik boya tətbiqi üsulları

Akril emalatxanasının başlanğıcında həmişə həyəcanlanıram. Hər dəfə dərs başlayanda tələbələrdən məqsədlərinin nə olduğunu soruşuram. Rəssamlıq sinifində tez-tez bir çox tələbə mənə oxşar bir məqsədi bildirirlər: "Mən o axmaq QƏHRƏMANIN ƏMƏKDAŞLIĞINI keçmiş olmaq istəyirəm!" Termindən istifadə edirəm yöndəmsiz mərhələ akril rəsm kitablarımda. The yöndəmsiz mərhələrəngləmə prosesindəki hər şeyin tıxandığı və heç bir şeyin yaxşı görünmədiyini hiss etdiyiniz nöqtəyə aiddir. Rəng və ya texnikanın heç bir miqdarı bir-birinə qarışmır və davam edən rəngləmə kobud görünür və əlaqəsi kəsilir.

Əslində bu məndə olanda yöndəmsiz mərhələ, Tez-tez rəsm nəhəng bir qarışıqlığa bənzədiyini düşünürəm. Bu qarışıqlıq, yəni yöndəmsiz mərhələ,çox vaxt təcrübəsiz, yeni başlayan bir sənətçinin çıxacağı müddətdir. Özlərini yöndəmsiz hiss edə bilmirlər və oradan hara getmək lazım olduğunu bilmirlər. Rəssamlığın bu mərhələsi nəinki yaramaz, həm də qıcıqlandırıcıdır; sizin bir hissənizi biliryöndəmsiz mərhələqaçılmazdır və fəth etməli və öhdəsindən gəlməlisiniz. Bəs necə? Düzgün rəhbərlik olmadan rəsminizin gələcəyi parlaq görünür və rəsm özü də yöndəmsiz görünür. Yaxşı bir xəbər, akril ilə rəngləmə mükəmməldir, çünki tamamilə heç bir şey qalıcı deyil. Bir neçə dəqiqə ərzində bir şeyi örtə bilərsiniz.

Bu səbəbdən, akril "sonsuz dərəcədə işləyə bilən" adlandırıram. Rəsminizin baza rəngləri yerində olduqdan və parçanız üçün "rəng xəritəsi" yaratdıqdan sonra bazanın üstünə sonsuz detallar əlavə edə bilərsiniz. Yöndəmsizləri fəth etmək üçün müxtəlif tətbiqlərdən istifadə edirəm. Aşağıda favoritlərimdən bir neçəsi:

1. Quru fırça: Az miqdarda boya istifadə edərkən rəng qatlarını ovuşdurduğunuz yer budur. Bu vuruş bənzər olduğu üçün boya ilə çəkdiyiniz kimi əslində hiss olunur. Rəngli qələm tətbiq edərkən etdiyiniz eyni hərəkətdən istifadə edirsiniz.

2. Yuma: Bu, artıq tətbiq olunan rənglər üzərində nazik bir seyreltilmiş boya qatladığınız zaman. İncə rəngli örtük altındakı rənglərin hələ də parlaq olmasına imkan yaradır.

3. Dabbing: Bu vuruş toxuma əlavə edərkən istifadə olunur. Yerdə görünən kol və ya toxuma yaratmaq istəyirsinizsə dabbing tətbiq edə bilərsiniz. Sərt tüklü bir fırça ilə əlavə su əlavə edilmədən bir qədər qalın istifadə olunan rəng, fırçanın sıçrayan hərəkəti ilə və ya sürətli dablarla tətbiq olunur. Dərinlik yaratmaq üçün dabbing çox qatda edilə bilər.

4. Süngər: Bu dabbing texnikasına bənzəyir, ancaq bir fırça istifadə etməkdənsə, bir mətbəx selüloz süngərdən parçaları parçalayır və boyanı bir parça süngərlə vurursan. Süngərin toxuması bitkilərə yaxından bənzəyən gözəl, düzensiz bir naxış verir.

5. Ətraflı məlumat: Təmiz xətlər və detallar əlavə etmək üçün daha kiçik, uclu bir fırça istifadə edərkən. Müəyyən şekiller və dəqiq kənarları yaratmaq üçün çox sayda nəzarət istifadə etdiyiniz yer budur. Qeyd olunan digər tətbiqlər xəyallar yaradır. Tərif yaratmaq üçün ətraflı istifadə edin. Burada göstərilən sənət rəsm mərhələlərinin nümunələridir. Bir mənzərə həmişə arxadan cəbhəyə boyanır. İlk misalda görə bilərsiniz ki, kətan iki hissəyə bölündü. Əvvəlcə qələmlə kətan boyunca bir üfüq xətti çəkildi. Üfüq xətti nadir hallarda kətanların ortasında olmalıdır. Bu vəziyyətdə səma odak nöqtəsi idi, buna görə üfüq xətti kətan mərkəzindən aşağıya endirildi. Göy yuxarı bölgədəki mavi / bənövşəyi tonlarla qurulmuşdu. Daha sonra çəhrayı tonları əlavə edib qarışdırdıq. Göydə yaşıllıq yaratmamaq üçün dayandıq və bu ərazinin qurumasına icazə verdik.

Sonra üfüq xəttinə keçdik, sarı bölgələrə başladıq və iki sahə bir araya gələnə qədər narıncı və qırmızı tonları əlavə edərək yuxarıya doğru irəlilədik. Sonra quru fırça texnikasından istifadə edərək, fonda ağıllı, çox rəngli buludların illüziyasını əlavə etdik. İkinci nümunə, üfüq xəttinin altındakı suyun rənginə necə əsaslandığımızı göstərir. Göyün bütün rəngləri suya əks olunur. Ağ günəş ləkəsinin birbaşa aşağıya əks olunduğundan əmin olmaq vacib idi, sanki güzgü görüntüsü idi. Su göydən daha hamar görünməsi üçün daha çox maye boya ilə tətbiq olundu. Bu yöndəmsiz mərhələ işlərin dayanması üçün göründüyü yerdə. Dözümlü.

Üçüncü mərhələ, üfüq xəttinə ağac sıra əlavə etdikdə. Bu, həqiqətən kompozisiyanı bölməklə məsafə illüziyasını yaratmağa kömək etdi. Arxa plan və ön planda artıq dəqiq müəyyənləşdirilib.

Son mərhələ, hər şeyin bir araya gəldiyi yerdir. Ön planda olan ağacların əlavə edilməsi kompozisiyanı üç fərqli təbəqəyə - arxa plana, orta zəminə və ön plana necə ayırdığını görə bilərsiniz. Bu, real dərinlik və məsafənin görünüşünü verir. Ağacların ətrafındakı parıltı həqiqi işıqlandırma əlavə edir və yelkənli qayığın əlavə təfərrüatı atalar sözləri üzərində buzlaşmadır.

Akril cəhd edin! Akrilik mənzərələr haqqında kitabım və DVD, uğur qazanmağınız üçün lazım olan bütün texnikaları sizə təqdim edəcəkdir!

Bu günə qədər
Lee


Meghan Norton tərəfindən redaktə edildi,eMedia İstehsal koordinatoru | F + W, Məzmun + e-ticarət şirkəti

Lee Hammond Rəsm Kraliçası adlandırılıb. Bu günlər ədalətli olmaya bilər, çünki ən yaxşı rəsm dərsləri verməklə yanaşı, eyni zamanda akril rəngləmə üsulları, rəngli qələm texnikaları və daha çox izləmək üçün dolu fantastik kitablar və videolar hazırladı. Lee Hammondun təqdim etdiyi bütün təlim kitablarını və DVDləri görmək üçün buraya vurun!

Pulsuz Yüklə! Asan akril rəngləmə üsulları


Videoya baxın: Akrilik Boya Teknikleri Tablo Çizimi, Akrilik Boya Nasıl Kullanılır? Akrilik Boya Ağaç Nasıl Çizilir (Iyun 2021).