Sənət mövzusunu tap

Sənət nədir?

Sənət nədir?

Kalqari şəhərində yeni qurulan xalq heykəltəraşlığı ilə əlaqədar çox sayda şikayət yaşandıSəyahət İşığı (Heykələ dair bağlantılar üçün aşağıya fırladın) Yerli və milli vətəndaşlarda fikirlərin çox qütbləşməsi səbəbindən "sənət nədir" yerli qəhvə dükanlarında və ofis suyu soyuducularında ən çox müzakirə mövzusuna çevrildi. "Sənət nədir?" dostlarım, sənətçilər, hüquqşünaslar, həkimlər, fizioterapevtlər, poçtalyon, qonşular, sənətşünaslar və kolleksiyaçılarla mənim üçün dəfələrlə görüşdü. Hər kəs birinin olduğunu iddia edir sənət tərifi. Hər kəsin sənət tərifi öz təcrübəsindən, bilik bazasının və fərdi estetikasından asılı olaraq bir az fərqli görünür. Sənətə hakim olmaq istəməyin güclü bir meylinin olduğunu da gördüm. Sənət yaxşıdır, yoxsa pis? Sənət əsərinin yaxşı və ya pis olması nədir?

Siyasətdən və dindən başqa bir neçə mövzu belə mübahisələrə səbəb olur!

Sənəti müəyyənləşdirmək mümkündürmü? Əsrlər boyu sənətin tərifi və ya məqsədi dəyişibmi? Sənəti təyin etmək üçün bir neçə yol var. Mənə sənətin vizual formada fikirlərin ünsiyyəti olduğunu öyrətdilər. Oksford lüğətində sənət, insanın yaradıcılıq qabiliyyətinin və təxəyyülünün ifadə və ya tətbiqi olduğunu, adətən rəsm və ya heykəltəraşlıq kimi vizual bir formada yaradıldığını, ilk növbədə öz gözəlliklərinə və ya emosional güclərinə görə qiymətləndiriləcək əsərlər istehsal etdiyini söylədi.

Düşünürəm ki, hamımız Gauguin'in sənət tərifini "ya plagiat və ya inqilab" olaraq eşitdik. ya da Andy Warholun sözləri: "Sənət səndən uzaqlaşa biləcəyiniz şeydir." Bu qədər qarışıqlıq var, çünki sənət ictimaiyyətinin daxilində həqiqətən konsensus yoxdur. Bəlkə də sənət davamlı dəyişdiyi üçün qalıcı bir tərif tapa bilmərik.

Din yüz illər boyu vizual sənət içərisində əsas rol oynadı. Dini liderlər fikirləri insanlara çatdırmaq istədilər və sənət adamlarını işə salmaqla bunu etdilər. İntibah, sənət əsərlərinin əksəriyyəti hələ kilsə və ya aristokratiya tərəfindən istismara verilərkən ustalıq səviyyəsini və gözəlliyini vurğuladı. Rəssamlara müştərinin fikirlərini çatdırmaq tapşırıldı və buna görə də ümumi sənət azadlığı yox idi. Müştərini xoşbəxt edəcək bir ümid var idi. Əsrlər boyu sənət hərəkatları inkişaf etdikcə sənət yaratmaq məqsədi dəyişdi. Rəssamlar köhnə iş üsullarına meydan oxumağa və yaradıcılıq qabiliyyətlərindən yeni ideya və üslublar yaratmaq üçün istifadə etməyə başladılar.

Hər şeydən qabaq keçin isms məsələn, İmpressionizm, Kubizm, Realizm, Strukturizm, Sürrealizm, Mücərrəd Ekspressionizm və Konseptual iş. Hər bir hərəkətlə fərqli niyyətlər gəldi - sənət əsərinin yaranmasının müxtəlif səbəbləri. Biri digərindən yaxşı və ya pisdir? Düşünürəm ki, bu hərəkətlərin hər birindən öyrənə biləcəyimiz şeylər var.

Bəs niyə sənət tərifi və onun keyfiyyəti bu qədər isti mövzuya çevrilib? Müasir sənət əsərləri izləyici ilə əlaqə qura bilmir? Bunun səbəbi anlaşılmazlıqdır? Bəlkə insanların yaradıcı fikirləri və gözəllikləri görmək və qiymətləndirmək üçün simli olmağının ümumi bir yolu var?

Bəlkə də hər birimizin sənətçinin təqdim etdiklərini şərh etməsi kifayətdir; onu sevin və ya nifrət edin, bu sənətdir və səyahətə çıxdığımız üçün hamımız daha varlıyıq. ~Jean Pederson

'' Böyük O 'ləqəbli bahalı heykəltəraşlıq vergi ödəyicilərinin qəzəbini artırır
• Rəssamlar Kalqari tərəfindən geniş yayılmış səyahət yüngül ictimai sənət heykəltəraşlığını müdafiə edirlər

Qarışıq Media Rəssamı Jean Pedersondan daha çox məlumat əldə edin
• Qarışıq Media Rəssamlığı: Mediumları, Texnikaları və Şəxsi Bədii Səfərinizi araşdırın (kitab və ya yükləyin)
• Ekspressiv portretlər: sulu rəngli və qarışıq media üsulları (sənədsiz)
• Nəm Parıldayan sulu rəngli portret (DVD)
• Akvarel rəssamı, Avqust 2011: Bu sadə məsləhətlər və xətti və hava perspektivinin faydalı təsvirləri ilə şəkillərinizdə dərinlik illüziyası yaradın. (məqalə)
• Onun işinə www.jeanpederson.com saytında baxın


Videoya baxın: How to paint on Water for Paper Marbling and Ebru Art. (Iyun 2021).