Rəsm

Fərqli materiallar Rəsm prosesinizə necə təsir edir

Fərqli materiallar Rəsm prosesinizə necə təsir edir

Rəsm materiallarınız bitmiş sənət əsərlərinizin ümumi uğurunu müəyyən edə bilər. Bəziləri müəyyən təsirlərə nail olmaq üçün başqalarından daha yaxşıdır.

Daha uğurlu rəsmlər istəsəniz, mövcud materialların üstünlük və eksikliklərini bilmək əsasdır. Aşağıda, rəssam Dan Gheno, ən çox yayılmış rəsm materiallarının bəzi mövzularına dair fikirlərini bölüşür. Zövq alın!

Rəsm materialları, izahlı

Bacarıq və təcrübə əvəz edən yoxdur. Bir tirnoq qələm Michaelangelo-nun diqqətini çəkmədiKişi çılpaqlığının öyrənilməsi. Əliboş əlindəki eyni qələm və mürəkkəb oxşar şah əsər çıxarmaz. Ancaq Mikelancelo bir ballpoint qələm və ya №2 qələm istifadə etsəydi, rəsm eyni dəyər və ya həcm dərinliyinə sahib olmazdı.

Materialların seçimi bir sənətkarın işinə necə yaxınlaşmasının vacib bir hissəsidir və bədii görmə ehtiyaclarınıza uyğun olaraq düzgün rəsm alətləri, səthlər və digər vasitələr seçmək çox vacibdir.

İllər boyu öyrəndiyim bir şey varsa, materialı edə bilməyəcəyi bir şey etməyə çalışmamalısınız. Bir pişiyi qabıq və ya bir köpəyi biçməyə məcbur edə bilmədiyiniz kimi, materiallarınızı əsas təbiətinə qarşı bir şey etməyə məcbur etmək mümkün deyil.

Məsələn, qrafit, rəngli təbaşir və rəngli qələm, sıxılmış kömür və ya mürəkkəbdən daha az kontrast verir. Dərin, dağınıq ziddiyyətlərlə maraqlanırsınızsa, qrafitdən daha çox kömür istəyirsiniz. Məqsəd daha incə bir göstəriş forması olduqda, kömür işləyə bilər; amma şəxsən bu məqsədə daha asan uyğunlaşdığımı qrafit və ya rəngli qələmdən üstün tuturam.

İndi bir sənətçi kimi onilliklər boyu şəxsən böyüdüyüm rəsm materiallarının üstünlükləri və nöqsanlarına bir daha nəzər salaq. Medianın üstünlük və eksikliklərini qrafit, rəngli qələm, kömür və mürəkkəb, səthlər və digər vasitələrlə birlikdə araşdıracağıq. Onları nə vaxt istifadə edəcəyimizi, nə zaman qarşısını alacağımızı və hər bir mühitdən nə gözləyə biləcəyinizi (və ya gözləmədiyinizi) müzakirə edəcəyik.

Qrafit

Dörd yaşımda böyük bacımın 1951 Chevrolet sedanının tərəfindəki Crayola rəngli rəngli rəngli rəngli karandaşlarla çəkdiyim kələmi endirim etsəniz, rəsmdə ilk təcrübələrim adi bir təcrübə olan sarı №2 qələmlə göstərilmişdir.

Bu erkən tanışlıq səbəbindən, qrafit qələmləri sənət dərslərinə başlamağa qədər bir çox sənətkar üçün ən rahat və təhlükəsiz seçim olaraq qalır. Yaxşı mənalı müəllimlər bəzən tələbələrini qrafit vərdişinə sövq etməyə çalışır, əvəzinə kömür istifadə etməyə məcbur edirlər.

Ancaq ümumiyyətlə təcrübəsiz tələbələrə əvvəlcə tanış olduqları ilə işləməyi təşviq edirəm. İnsan nisbətləri və dəyər formaları kimi çətin mövzuları dərk etməyə çalışarkən yeni bir mühitin texniki problemləri ilə də mübarizə aparmağa kömək etmir.

Əsasən bir xətti bir mühit olaraq bilinən qrafit, bir çox sənətkar və müəllimin ona verdiyi kreditdən daha çevikdir. Bununla həqiqətən çox maye və əziyyətli effektlər əldə edə bilərsiniz - məsələn, toz qrafitini kağıza fırça və ya çobanyastığı ilə tətbiq etməklə. Qrafit ayrıca müxtəlif formalı, ölçüdə və sərtlikdə olan çubuqlarla gəlir. Bu, incə qarışdırılmış müxtəlif kütlələrə və ya geniş, inamla ifadəli vuruşlara imkan verir.

Qrafitin əsas çatışmazlığı, sıxılmış kömür və ya boyadan əldə edə biləcəyiniz qaranlıq intensivliyinə nail ola bilməməsidir. Material qrafitlə daha qaranlıq bir yerə gedə bilər, material daha qaranlıq yerinə daha yüngül görünür. Əslində, qrafitin kağızın bir hissəsinə sürtmək və üyüdmək üçün nə qədər çox çalışsanız, hər hansı bir mənanı ləğv edərək daha sıx, parlaq bir kütlə halına gətirəcəksiniz.

Əslində, qrafitin kağızın bir hissəsinə sürtmək və üyüdmək üçün nə qədər çox çalışsanız, bir o qədər sıx, parlaq bir kütlə halına gətirəcəksiniz. Və bu rəsmdə başqa bir yerdə əldə etdiyiniz hər hansı bir real dəyər və atmosfer hissini ləğv edir.

Artıq qrafitdən tez-tez istifadə etmirəm, amma ümumiyyətlə dəqiq görüntüləmə və qarışıqlıq yaradan bədəndəki mürəkkəb formaları və ya anatomik formaları analiz etmək üçün. Həqiqətən, qrafit ilk dəfə 1500-cü illərin ortalarında ingilislər tərəfindən bir bədii mühit olaraq inkişaf etdirildiyi zaman ətraflı, analitik rəsm üçün metal nöqtəyə daha asan, daha praktik və daha maye alternativ kimi təbliğ edildi. Qrafit kimi kağız üzərində sürünmür

Qrafit metalpoint kimi kağız üzərində sürünmür. Qrafit ilə sənətkarlar dəyər kütlələrini daha təbii, maye bir şəkildə tətbiq edə bilərlər. Ancaq qrafitdən əskik olmayan bir şey metalpoint'in üç ölçülü şəkildə pulsasiya edə biləcəyi müxtəlif rəng dərinliyi.


Bu PULSUZ yükləmə ilə kömür, qrafit və Conté karandaşları ilə rəsm əsaslarını kəşf edin! Öyrənməyinizə başlamaq üçün aşağıdakı e-poçtunuzu daxil edin!

[fw-барих-inline kampaniyası = "RCLP-təsdiq-kömür-rəsm" təşəkkür = "Yüklədiyiniz üçün təşəkkür edirik!" faiz = "İncəsənət" təklifi = "http://media2.fwpublications.com/NLS/ARNfreemiums/ArtistsNetwork_CharcoalDrawing_2015.pdf"]


Rəngli Qələm

Mənim üçün rəngli qələm, qrafit və metal nöqtənin güclü cəhətlərini birləşdirən kimi görünür. Bəzi rəngli qələm markaları metal nöqtə kimi bənzər bir incəlik və xətt dərinliyi verir. Rəngli qələmlər qrafit kimi asanlıqla silinməsə də, Stabilo Original və Caran d’Ache kimi markalar qrafitin yenidən işlənməsi və həssas tətbiq etmə potensialına malikdir.

Rəngli qələmlər, xüsusilə də cizgi işlərini tələb etmək üçün uyğundur. Bu mühitin bir çox markası ülgüc bıçağı istifadə edərək dəqiqliklə düzəldilə bilər.

Rəngli qələm rəsmlərimin çoxu üçün orta dəyərli rəngli rəng istifadə edirəm, xüsusən də ağ kağıza çəkərkən. Zərif bir toxunma əldə etməyə imkan verir, amma daha sərt basanda daha qaranlıq və daha inandırıcı bir xətt ala bilərəm. Tez-tez tonlanmış kağız üzərində işləyərkən daha qaranlıq bir sepiya rəngini istifadə edəcəyəm.

Rəngli qələmlər qrafitin məhdud fərqli dəyər diapazonunu bölüşür. Ancaq bunun mənim xeyrimə işləyə biləcəyini düşünürəm, vaxtımı modelin yüngül və qaranlıq naxışlarını göstərdiyim zaman təhlil etmək üçün çəkməyə məcbur etdim.

Mən ümumiyyətlə dəyərlərimi tədricən qurmağı üstün tuturam, istədiyiniz qaranlığa çatana qədər böyük kölgə formalarına kölgə salıram. Ardıcıl təbəqələrdə işləmək, kağızın toxunuşunu daha yaxşı saxlamağa və atmosfer hissi verməyə kömək edə bilər.

Bu vasitə incə bir toxunuş tələb edə bilər. Rəngli Qələmlər tez-tez kövrəkdir və çox sərt vurursanız, kağız üzərində sarsılmaz bir sürüşmə izi qoyursunuz.

Dəyərlərinizi bir anda çox qaranlıq bir şəkildə itələməyə çalışsanız, onlar sıx və parlaq olacaqlar. Müəyyən rənglər ilə hue hətta ağır təzyiq ilə dəyişə bilər və ya qələm nöqtənizin çox qısa olmasına icazə verdiyiniz zaman, taxta korpusunuz paltarınıza toxunmasına imkan verir.

Təbaşir və kömür

Onları qələm, çubuq və ya toz şəklində istifadə etməyinizdən asılı olmayaraq, təmiz qara təbaşir və kömür ən böyük dəyər təzadlarını təmin edir. Mən tez-tez modeldə tapılan böyük, jestural kölgə formasına aid geniş dəyər kütləsindən başlayaraq, boş bir şəkildə işləməyi sevirəm.

Bəzi sənətçilər bu ilkin mərhələ üçün toz kömürə üstünlük verirlər. Ancaq tez-tez eskizlərimi üzüm kömürü ilə zəif, xətti şəkildə başlayıram, çünki asanlıqla silinir və tənzimlənir. Daha sonra daha davamlı, sıxılmış kömür qələmi və ya çubuğu izləyirəm, ümumiyyətlə mastik kimi işləyir, daha efemer, asanlıqla hamarlanmış üzümü kağıza qarşı tuturam.

Kömür qələmləri qrafit kimi bir neçə sərtlik dərəcəsinə gəlir. Daha yumşaq kömür tez-tez böyük, ifadəli təsvirlərdə kütlələr qurmaq üçün yaxşıdır; halbuki H və HB kimi daha sıxılmış kömür və ya karbon qələmlər daha kiçik miqyasda işləməyə daha uyğundur.

Uzun, iti nöqtələrə kəskinləşmək asandır sərt kömür qələmləri əlinizin mövqeyini dəyişərək qalın və nazik xətləri tez bir şəkildə göstərmək üçün istifadə edilə bilər. Qaranlıq dəyər kütlələrinizə vuruşların sürətli bir toxuculuğu ilə düzəldə bilərsiniz.

Geniş, rəngsiz tonları da mümkündür. Qələmi yan tərəfə tutaraq, rəngli qələm istifadə edərkən olduğu kimi, tədricən tonu geniş bir dəyər kütləsi halına gətirərək kömür şaftının uzun hissəsini səhifə boyunca sürüşdürə bilərsiniz.

Üzüm kömürünün sıxılmış kömürlə müqayisədə bir az isti olmasına diqqət yetirə bilərsiniz. Hər ikisini istifadə edərkən, tez-tez sərin və isti arasında uyğunlaşmaq üçün dəyər kütlələrimi bir və ya digəri ilə süpürərək sonunda rəsmimə qayıtmalı oluram.

Eyni səbəblərə görə, rəsm boyunca sistematik olaraq etməsəniz, ağ qələm və ya təbaşir ilə qara kömür (və ya qrafit) ilə qarışdırmaq yaxşı bir fikir deyil. Əks təqdirdə qarışıq nəticələr buludlu və ya sadəcə xaotik görünür, xüsusən tonlanmış kağızda.

Pro ucu: Sıxılmış kömür və ya qrafitdə işləyərkən tonlama zamanı bərabərlik və toxuma harmoniyasını qorumaq üçün məhdud bir qələm sərtliyinə riayət edin. Bir-birindən fərqlənən siniflər arasında atlama - məsələn, bir HB-dən daha yumşaq 6B üçün - kobud və hamar toxumaların yayındırıcı kakofoniyası ilə nəticələnə bilər.

Crayon

Bəlkə də bacımın maşınında çəkdiyim üçün utanc hissi idi - diri-diri yağ saatlarından yaranan mənfi kondisioner yazılarımı ovuşdurdu. Yağ və ya yağ əsaslı rəsm alətlərinə olan marağımı yeniləmədən xeyli əvvəl idi.

Etdikdə, Cretacolor-dan Faber-Castell-in Pitt-ə qədər müxtəlif markalardan istifadə edərək, orta daha yumşaq təbaşir və pastel ilə qaranlıqlıq arasında rəngli qələm və qrafitin hamarlığına uyğun bir kompromis təklif etdiyini gördüm. Karandaşla rəsm edərkən ümumiyyətlə bir rəng rəngindən istifadə edirəm.

Müxtəlif markalı karandaşları bir rəsmdə birləşdirməməyi tövsiyə edirəm. Rənglər eyni ada sahib olsalar da istehsalçılar arasında böyük fərqlənir.

Mürəkkəb və Ballpoint

Bu illər ərzində fırçalar, daldırma qələmləri, fəvvarələr qələmləri, ballpoint qələmləri və Rapidograf qələmləri daxil olmaqla müxtəlif mürəkkəb vasitələrlə işləmişəm.

Kimi rəsmlər çəkdiyim 1970-ci illərdə Qadın oturub, baxır, işləmək üçün ən çox sevdiyim yol, xətləri göstərmək üçün bir çeşmə qələmindən və böyük dəyər kütlələrində yuyulmaq üçün bir hissəli fırça markerindən istifadə etmək idi.

Normalda, "fəvvarə" qələmimi bir şüşə mürəkkəbə batırdım ki, başqa bir şəkildə qələmi bağlayacaq tünd, ağır bir mürəkkəbdən istifadə edim. Zərif incə bir xətt təklif edən və qalın-nazik bir dəyişikliyi təmin edən yan tərəflərdə olan bir iti nöqtədən istifadə etdim. Eyni şəkildə, əlavə incə xətlər əldə etmək üçün qələm nöqtələrimi böyütmək və dəyişdirmək üçün bir daş daşından istifadə etdim.

Suda olan hissə fırçaları, məsələn, bu rəsmdə kütlələrdə yatdığım kimi, tez köhnəlir. Onları atmaq əvəzinə, zirvələrini açıb quyularını cavanlaşdırmaq üçün suya batmış mürəkkəblə doldururam. Çox vaxt bu doldurulmuş fırçaların daha sulu təsirini yenisi ilə əldə etdiyim nəticələrə üstünlük verirəm.

Hələ bu münasibətlə bu texnikada çalışsam da, bu gün mürəkkəbdə işləyərkən adətən ballpoint qələmlərindən, ən çoxu göz əl koordinasiya məşqləri üçün istifadə edirəm. Mürəkkəb geri dönməz olduğundan, əla təlim vasitəsidir. Bir xətt çəkmədən əvvəl düşünmə vərdişini gücləndirir.

İncə, etch kimi cizgiləri çoxaltma qabiliyyətinə görə əvvəlcə ballpoint qələmlərinə cəlb etdim. Ancaq illər keçdikcə istehsal standartları azaldı və indi çox ballpoint markaları gözlənilməz mürəkkəb qablarını tökür - ümumiyyətlə ən pis anda.

Ən yaxşı və ən ardıcıl markaları tapmaq üçün təcrübə keçirməyi məsləhət görürəm (Pilot EasyTouch'un bir fanatıyam .7mm gözəl qələm və hətta özləri də istifadə edilə bilən doldurma katricləri). Bütün hallarda, qələm nöqtəsi ətrafında qurulan kağız detritusunu mütəmadi olaraq təmizləmək vərdişinə sahib olmalısınız. Bu yalnız bir neçə dəqiqəlik işdən sonra parçalanma yarada bilər.

Mürəkkəblə çəkdiyim obyektlərin başlanğıc və son nöqtələrini tapmaq faydalı olar. Məsələn, omba üzərində bir əl çəkərkən çiyin, dirsək və kalçaya nöqtələr qoyub bu nöqtələrin arasına çəkə bilərəm.

Bütün əsas başlanğıc və son nöqtələr üçün yer nöqtələrini qoymasanız - və ya heç olmasa bunları zehninizdə təsəvvür etməyə çalışarsınız - hər hansı bir qabaqcadan qiymətləndirməmək və çox uzun bir xətt çəkmək asandır. Əlbəttə ki, mürəkkəblə səhvlərinizi silmək olmur.

Qarışdırma mediası

Özünüzü bir mühitlə məhdudlaşdırmağa ehtiyac yoxdur. Bağlı olmayan medianı qarışdırmaqdan, müxtəlif rəngli qələmləri birləşdirməkdən və ya qeyri-adi yanaşmaları araşdırmaqdan qorxma. Məsələn, bəzən qrafit və rəngli qələmi mürəkkəblə birləşdirirəm, qələmdən başlayaraq mürəkkəblə bitirirəm.

Medianı birləşdirərək təcrübə keçirərkən bəzi vacib məhdudiyyətlər daxilində işləməyi öyrənəcəksiniz. Məsələn, qrafit və ya rəngli qələm kimi hamar bir mühitin üstünə çətin bir mühit tətbiq etmək çətin ola bilər. İncə kağıza ağır yuma səpə bilməyəcəyinizi də biləcəksiniz.

Əslində, bir çox qarışıq media yanaşması üçün kətan, zımpara kağızı və ya pastel bez kimi sərt səthləri nəzərdən keçirmək istəyə bilərsiniz. Bunlar həm quru, həm də nəm mühitləri tutaraq, gözəl kökəlmə təmin edir və kömür və boya kimi birləşmələrə imkan verir - Robin Smith-də gördüyümüz kimi Marmadu -əksər sənədlərdə bu mümkün olmayacaqdı.

Doğru Kağızı seçmək

Bəzi sənətkarlar qeyri-adi və bahalı sənədlərin yığını ilə mübahisə etməkdən zövq alırlar. Amma mən kağız bilən deyiləm. Uşaqlıqdan bəri çəkdiyim hamar istiqraz kağız səthinə üstünlük verirəm.

İstiqraz kağızını məktub ölçüsündə tapmaq çətin deyil, baxmayaraq ki, mənim seçdiyim ölçüsü 18 x 24 düym tapmaq üçün bir az detektiv iş tələb olunur. Fərqli istehsalçılar, turşusuz və arxivsiz böyük formatlı istiqraz kağızlarını satırlar, lakin diş və kağız ağırlığında çox fərqlidirlər. Sizə uyğun hiss edən birini tapana qədər fərqli markaları sınayın.

İstifadə etdiyimlər arasında, fotokopi kağızının hamar, parlaq ağ rəngli səthinə yaxınlaşan 16 düymlük lay istiqraz kağızı olan Borden və Riley № 39; və bir az isti və qaranlıq bir səthə sahib 50 kiloluq Canson Sketch kağızı. Ayrıca qələmimi tutaraq daha qaranlıq cizgilər və dəyər kütlələri çıxartmağı seçdiyim biraz daha sərtdir.

Hamar bağ səthləri həmişə üzüm kömürü və ya pastel əsaslı mühit üçün əlverişli deyildir. İnanın ya da inanmıram, qəzet çapı bunlar üçün idealdır. Bu materialların üstünə çırpılır, hamar bir sürüşmə effekti verir və masaj işlərinə təsir göstərir.

Təəssüf ki, qəzet çapı da çox turşudur, sarı və tez çürüməyə səbəb olur. Bu efemer səthini sevən, amma əbədi bir arxiv əvəzedicisi olan bir çox sənətkar tanıyıram.

Tapdığım ən yaxşı əvəz, eyni xüsusiyyətləri ən çox paylaşan Arches Text Wove-dır. Rives BFK kimi kök və pastel götürən kimi absorbent çap hazırlama sənədlərini də oxşar şəkildə tapıram. Çox ölçülü olmayan çap sənədi üzərində yumşaq işləməyə diqqət yetirin. Onların lifləri zərifdir və ağır bir əl ilə material silmək və ya tətbiq edərkən həb almağa başlayır.

Tonlayan kağız üzərində işləmək istəyən sənətçilər üçün bir çox yaxşı seçim mövcuddur. Tünd rəngli bir zəmində işləyərkən, Strathmore'nın 400 seriyalı tonu və Artagain, eləcə də Canson Mi-Teintes kimi hamar səthlərə çəkirəm, daha çox toxuma önündəki bu kağızı ipək, qırıq arxa tərəfə üstünlük verirəm. Zərif, qarışıq görüntüləmə, eyni zamanda fərqləndirici xətt işlərinə imkan verir.

Strathmore şirkətinin 500 seriyalı kömür çeşidli çap kağızının yüngül toxumalı səthini də sevirəm. Bu kağız üzərində təmiz və parlaq bir effekt yarada bilərsiniz, əgər çox basıb ehtiyat etməsəniz və toxumalı vadilərini doldurmursunuz. Qaranlıq və ağ qələmlərimi kağız toxumasının üst səthi boyunca yumşaq bir şəkildə vurmağı xoşlayıram, nəticədə yaranan tonların kağız rənginə qarşı titrəməsinə imkan verir.

Erasers ilə işləmək

Bəzi müəllimlər şagirdləri işarələmədən əvvəl yaxından baxmaları və öhdəlik götürmələri üçün silmək qadağan edir. Bəli, bir silgi modelə yaxından baxmağı və bir xətt qoymadan düşünməyi əvəz edə bilməz. Ancaq qətiliklə silicilərin həddindən artıq istifadə edilmədikdə vacib bir vasitə olduğuna inanıram.

Amerikanın ən böyük sənətkarı Tomas Eakinsin fikrinə abunə oldum ki, rəsm yenidən işləmə prosesidir. Bir şey qoydun və sonra işləyərkən bu təxmini daha dəqiqliyə uyğunlaşdırın. Daha sonra daha asanlıqla silmək üçün modelə yaxından baxmağı və yüngülcə çəkməyi unutmayın.

Silinənlər hamısı bərabər yaradılmır. Ən yaxşı silgi növü istifadə etdiyiniz media və kağızdan asılı olaraq dəyişə bilər. Yoğurulmuş silgilər ümumiyyətlə kiçik üzüm kömür formalarını tənzimləmək üçün təsirlidir. Tombow və Staedtler tərəfindən hazırlanan plastik pozanlar, rəngli qələmi, sıxılmış kömür və karbon qələmi hamar kağızdan yüngülləşdirmək və ya çıxarmaqda daha səmərəlidir.

Kiçik detalları təmizləmək və formanın kənarını düzəltmək üçün əvəzsiz tapdığım mexaniki qələmlərə bənzəyən uzun, uclu plastik silgicilər də var - Tuff Stuff və Tombow kimi məhsullar. Yoğrulmuş bir pozanı iti nöqtəyə yuvarlasanız da, təmiz bir forma vermir. Əksinə, bu yumşaq pozanlar daha bulanık bir kənar yaradır - belə bir effekt istədiyiniz zaman faydalı ola bilər.

Təəssüf ki, pozanlar qocaldıqca sərtləşir və dəyərsiz olurlar. Kağıza daha da dərin bir xətt sürtmək və ya sürtmək olar. Bundan əlavə, qara mühit üçün və rəngli piqmentlər üçün ayrıca silgi ehtiyatı qoymaq zərər vermir. Çirkləndirici piqmentin toplanmaması və təmiz kağız istədiyiniz yerdə ləkələrin qalmaması üçün tez-tez siliciləri təmizləməlisiniz.

Siliclərinizi yeni və təmiz saxladığınız zaman, onların əla rəsm alətləri olduğunu, nəinki istenmeyen işarələri çıxarmaq üçün deyil, həm də axtarılanları etmək üçün də olduğunu görəcəksiniz. Mən tez-tez rəqəm rəsmim boyunca geniş bir təbaşir və ya kömür tökürəm, sonra modelləşdirilmiş bir effekt yaratmaq üçün küt səthə yüngül lyuk xətlərini çəkirəm - tonlanmış kağızda ağ qələm istifadə edə biləcəyiniz qədər.

Bəzən bir blok silgi düz tərəfi ilə tonal bir kütlə qarışdıracağam. Və münasibətilə, bir xəttin inandırıcılığını azaltmaq üçün yoğurulmuş silgi ilə basacağam. Digər vaxtlarda, kənarını uclu plastik silgi ilə kəsərək bir xətt çəkərəm, bəzi işarələri ritmik məqsədlər üçün digər xətlərdən daha incə və həssas hala gətirərəm. Bunu tez-tez forma və işığın təsirlərini təqlid etmək üçün edirəm, xüsusən bir həcmin sərhəd xətti işıq mənbəyinin üzə çıxdığı yerlərdə və ya proqnozlaşdırılan bir sümüyə nisbətən daha yumşaq ətli bir forma göstərmək üçün.

Düşünmək lazım olan bir çox vasitə də var. Ülgüc bıçaqları və zımpara qələmləri itiləmək üçün faydalıdır. Bir çox sənətkar, tonları üçün kömür, pastel və qrafit qarışdırmaq üçün çobanyastılar və kötüklərdən istifadə etməyi sevirlər.

Kiçik, incə kütlələri qarışdırmaq üçün barmaqlarımdan istifadə etməyi üstün tuturam. Daha geniş, hətta dəyər kütləsi almaq üçün üz toxumasını (sans məlhəm) istifadə edəcəyəm. Barmaqlarınızı istifadə edərkən onları təmiz və quru saxlamaq vacibdir. Hər istifadədən əvvəl ümumiyyətlə barmağımı kağız dəsmalına silirəm. Əks təqdirdə dərinizdəki yağlar rəsm çəkməyə müdaxilə edəcəkdir.

Pro ucu:Bir rəsmdə birdən çox növ istifadə edərkən müxtəlif silmək üçün istifadə etdiyinizin fərqi olduğunu görürəm. Əvvəlcə yoğrulmuş silgi ilə dərin bir yazını silməyə çalışsam, bir plastik pozan sonrakı cəhdlərə qarşı daha da davamlı olur. Kiçik nöqtəli plastik silgiicləri böyük ərazilərdə istifadə etməkdən çəkinirəm, çünki piqmenti kağıza daxil edə bilərlər; Daha böyük plastik təmizləyiciləri belə vəzifələrə daha uyğun olduğunu gördüm.

Dəyişən şeylər

Sevimli bir materialın olması təbiidir, ancaq hər hansı bir məhsula və ya markaya çox asılı olmamağa çalışın. Heç vaxt uğursuz olur: Bir qələm və ya kağıza alışdıqdan sonra o dayandırılır! Mənə dəfələrlə, məsələn, ən çox sevdiyim kömür qələmləri və səliqəli təbaşirləri ilə rast gəldim.

Təcrübədən danışarkən, bir material dəyişdikdə və ya əlçatmaz olduqda, geri qalmamağınız üçün ən çox sevdiyiniz rəsm mühitinin müxtəlif markaları ilə sınaq keçirməyi təklif edirəm. Mən də qələm uclarını tutmağı məsləhət görürəm. Təəccüblü bir ləğv ilə diqqətdən kənarda qalırsınızsa, onları qələm genişləndiricisinə qoyun və onlardan bir qədər çox məsafəyə çıxa bilərsiniz.

Ən sevdiyiniz rəsm əşyaları hazırlamağı dayandırmasalar da, medianı bir dəfəyə dəyişdirməyiniz faydalı ola bilər. Eyni materialları çox uzun müddət istifadə edərkən təmkinli vəziyyətə düşmək olduqca mümkündür. Hər şeyi dəyişmək həvəs hissinizi qorumağa kömək edə bilər. Həm də işinizdə sürünən pis vərdişləri pozmağa kömək edə bilər. Bir çox sənətkar eyni qələmin eyni kağıza bənzədiyi dartma və müqavimət əsasında əzələ yaddaşını inkişaf etdirir.

Davamlı olaraq eyni materiallardan istifadə etdikdən sonra əlinizin mövzudan asılı olmayaraq eyni sürətlə və bucaqla getmək istədiyini tapa bilərsiniz. Bu vərdişlər subyektinizin özünəməxsus forma və ölçü əlaqələrini görmə yoluna girir və hətta rəsm prosesinə müdaxilə edə bilər - məsələn, hədəfləriniz zəriflik tələb etdikdə və ya əksinə ağır bir xətt tələb etməklə.

Bəzən materialın dəyişməsi vizual hisslərinizə başlamağa atlanmaq üçün rəng dəyişikliyi qədər minimal bir şey ola bilər. Taparsanız = xətt çəkiniz hədəfləriniz üçün çox ağırdırsa, daha yüngül bir rəngə keçə bilərsiniz - məsələn, ağır bir qara kömür qələmindən yüngül rəngli qələmə. Əlinizi geri çəkməyə və daha yüngül bir toxunuşdan istifadə etməyə öyrətmək üçün daha qaranlıq bir materialdan istifadə edərək əks toxunuşu sınaya bilərsiniz.

Şübhə yoxdur ki, sənətçinin material seçimi rəsmin səthi görünüşünə təsir edəcəkdir. Və burada göstərilən rəsm materialları, görmə qabiliyyətim üçün faydalı tapdığım bəzi sənədlərdir.

Sonda materialları deyil, rəsmləri də yaradan sənətkardır. Hendrick Goltzius'un Farnese Hercules'in çoxsaylı versiyasını nəzərdən keçirək. Hansı materialdan istifadə etməsindən asılı olmayaraq, Goltziusun heykəltəraşlıq həcminə olan marağı rəsm əsərlərini cəlbedici edir, təsvirlərə güc və davamlı bədii əhəmiyyət verir.

Sənətkar haqqında

Dan Gheno, işlərini New York City Muzeyi və Konnektikutdakı New Britaniya Amerika İncəsənət Muzeyi də daxil olmaqla kolleksiyalarda tapıla bilən bir New York rəssamdır. Nyu-Yorkun İncəsənət Tələbələri Liqasında və Milli Akademiya Rəssamlıq Məktəbində rəsm və rəsm dərsi verir. Və onun dərin kitabını tapa bilərsiniz,Şəkil çəkmə ustası, NorthLightShop.com saytında.

* Dan Ghenonun bu məqaləsi ilk dəfə ortaya çıxdı Rəsm jurnalıQış 2017 nömrəsi.


Videoya baxın: Oyun Nasıl Yapılır? Tüm oyun geliştirme süreci bu videoda. 3DMADMAX (Iyul 2021).