Rəsm

Akrilik, akvarel yağında portret çəkməyin əsasları

Akrilik, akvarel yağında portret çəkməyin əsasları

Portret, sənətçinin təsvir etdiyi bir sitter və ya modelin bənzərliyinin təsvir olunduğu bir janrdır. Tarixən portret rəsmləri tez-tez yaxşı və ya güclü tərəfindən təhvil verilmişdi, lakin rəssamlar çekici bir model tapdıqda və ya əsərlə bir insanı xatırlamaq istədikdə portret sənətini də yaradacaqlar.

Müasir sənət dünyasında, status simvolu kimi portret az və daha az üstünlük təşkil edir. Bunun əvəzinə, sənətkarlar portret rəssamlığını şəxsiyyətini və ruhunu ələ keçirərkən insana bənzər bir rəng çəkməkdə çətinlik çəkdiyinə və insan fiquru və üzünün rənglənməsinə olan zövqlərə görə araşdırırlar. Nadir hallarda yalnız təsvirin düzgünlüyünə görə qiymətləndirilən portretlər var. Bunun əvəzinə sənətkarlar modellərinin vizionundakı emosional xarakteri ortaya qoymağa çalışırlar.

Tərtibat baxımından portret sənəti dəyişə bilər - oturan oturmuş və ya ayaqda ola bilər; paltarlı və ya çılpaq; tam uzunluq, yarım uzunluq və ya başın və çiyinlərin büstü görünüşü; profildə, dörddə bir görünüşdə və ya birbaşa kənara baxılır. Portretlər ən yaxşı geyimlərindəki rəqəmlər olan və əmrli şəkildə təqdim edilən rəsmi işlər ola bilər, eyni zamanda izləyicinin özəl dünyasında gördüklərini hiss etməyə imkan verən bir dilim həyatı ilə daha qeyri-rəsmi ola bilər. oturan.

Əsrlər boyu portret rəssamları üçün etibarlı və bəzən çox gəlirli bir iş olmuşdur. Rəssamlar portretləri səbəbindən tez-tez məşhur olardılar, daha geniş dünyada statuslarını qaldırırdılar. Məşhur portret sənətçiləri arasında Diego Velazquez, Rembrandt, Ingres, Thomas Eakins, Enthony Van Dyck və John Singer Sargent var.

Portret boyama texnikalarınızın pulsuz ebookunu əldə edin! Artist Daily eNewsletter abunəçiləri üçün PULSUZ və eksklüzivdir. Portret boyama məsləhətləri və digər mövzularda pulsuz eBooks plus eNewsletters almaq üçün aşağıdakı qutuya e-poçtunuzu daxil edin!

[fw-барих-inline kampaniya = "RCLP-təsdiq-portret-rəsm" təşəkkür = "Yüklədiyiniz üçün təşəkkür edirik!" faiz = "İncəsənət" təklifi = "/ wp-content / uploads / pdfs / PortraitPainting.pdf"]

Portretin ilk vacib addımları

.

Portretdə ilk addım həmişə müştəri və ya modellə görüşməkdir. Bəzən, bir peşəkansınızsa, Portrait Source'ın yerli bir nümayəndəsi (portret brokeri) kimi bir agent vasitəsilə gələ bilər.

Növbəti addım portretin harada qurulacağına dair bir müzakirədir. Bəzən müştəri portret rəsminin bu tərəfi ilə “məsuliyyət daşıyır”, çünki xidmətə görə pul ödəyirlər, amma bəzən rəssam məsuliyyət daşıyır və istədiyi modeli yerləşdirir.

Tez-tez portret boya səhnəsinin harada qurulacağına qərar verməyin ən yaxşı yolu, vizör izləyicinizə baxmağa başlamaqdır. Oradan bir pozada yerləşə və istinad fotoşəkilləri çəkə bilərsiniz.

Ən yaxşı portret rəssamları, modellərinə meyllərini seçilmiş pozalarına və ya kompozisiyalarına görə istiqamətləndirməyə imkan verir. parametrlər üçün çox yaxşı seçim! Onların yerlərinin bütün ərazilərinin yalnız möhtəşəm olduğunu nəzərə alaraq, qaya üzərində oturan və dayanan uşaqlara pozanı belə tez daraltdığımız heyrətamiz idi. "

Uşaqlar həmin qayaya tərəf çəkildi. Müştərinin orijinal fikri, onları gözəl bir eyvan yelləncəkində oturması idi, amma bu, həqiqətən məni ruhlandırmadı, xüsusən də yelləncəyin arxasında boş bir ştamplı divar var idi. Uşaqların ağ paltarları ilə daha çox kontrast istədim. Sonda məskunlaşdığımız qayaların arxasındakı qaranlıq həmişəyaşıl bitkilər daha maraqlı idi. O gün çox şəkil çəkdim və kompüterimdəki şəkilləri nəzərdən keçirmək üçün müştərilərlə görüşdüm. Daha çox foto çəkmək istədiyimizi qərara aldıq. İkinci dəfə sunnier oldu, buna görə hava şəraiti daha da çətinləşdi.

İstinad fotolarına dayandıqdan sonra bir neçə gün onları Photoshop-da kompozit bir görüntüdə birləşdirdim. Kompozit görüntüdə istifadə olunan bütün fotoşəkillər həmin gün fərqli işıqlandırma şəraitinə görə ikinci gün çəkildi. Şəkilləri çəkdirdiyim gündən çox gün Photoshop-da işləmişdim, amma şeyləri yenidən nəzərdən keçirib görüntünü düzəltməyə davam etdim. Müştəri ilk versiyamı təsdiqləsə də, mən çimdik və hər sonrakı versiyamı təsdiq etdilər.

Garth Herrick-in məqaləsindən.

Portret 'Mütləq'

Wende Caporale tərəfindən Jillian, 2003, yağlı portret rəsm, 7 x 5.

Portret işləri zamanı Wende Caporale, insanın başını dəqiq şəkildə çəkmək üçün məsləhətlər vermək üçün xeyli vaxt tələb edir. "Portretinizdəki fotolardan işləyirsinizsə də, yaxşı çəkmək çox vacibdir" dedi. “Fotoşəkillərin xas olan təhriflərindən xəbərdar olmalı və onları müvafiq qaydada tənzimləməyi bacarmalısınız. Bundan əlavə, portret boyama prosesinin bütün mərhələlərində düzəliş etməkdə rəsm bacarıqları vacibdir. ”

Üzüm kömüründən bir parça istifadə edərək, Caporale, sənətçinin müəyyən bir model xüsusiyyətlərinin bu normadan necə fərqli olduğunu müəyyənləşdirmək üçün başın ortalama nisbətlərini necə istifadə etdiyini nümayiş etdirmək üçün sinif üzvlərinin sürətli rəsmlərini çəkdi. "Normal nisbətlər başı alnından qaşlara, qaşlardan burnun dibinə və burnundan çənənin altına qədər üç bərabər ölçü bölünür" dedi. "Portret rəssamının gözü ilə bir oturacağa baxanda bu münasibətlərin fərqli ola biləcəyini mühakimə edə bilərsiniz və bu, bənzərliyin necə çəkiləcəyi və ya rənglənməsində bir ipucu verir. Məsələn, şəxsin alnının çoxundan daha böyük olduğunu tanıyırsınızsa, bu şəkildə çəkə və ya rəngləyə bilərsiniz. Bir neçə digər standart mütənasib münasibətləri bilmək də qulaqların yerləşdirilməsini, ağzın genişliyini və gözlər arasındakı məsafəni qiymətləndirməyə kömək edəcəkdir, məsələn, bu ortalama mövzuların müəyyən nisbətlərini müəyyənləşdirməyə kömək edir.

Caporale əlavə etdi: "Bəzi portret sənətkarları əyri xətlərdən daha çox düz və ya bucaqlı xətlər çəkməyi faydalı hesab edirlər. Çünki bəzən məsafələri qiymətləndirərkən istifadə etmək daha asandır" dedi. "Yəni başın kətan üzərində yerləşdirilməsini təyin edərkən başın üstünü, altını və yanını göstərən xətlər faydalı ola bilər və başdan çiyinlərin kənarlarına çəkilmiş düz xətlər boyun qalıcı şəkildə qoyulmasına kömək edə bilər. və başın altındakı sinə. Dəqiq bir rəsm çəkməyə kömək edən sistemdən istifadə edə bilərsiniz, amma ən başlıcası, neft portretinizi düzəldəcəyiniz üçün lazımi çərçivəyə sahib olduğunuzdan əmin olmaqdır. "

Caporale'nin rəsm nümayişi adətən 16 ″x-20 ″ kağız vərəqində aparılır, çünki o, uşaqların baş və çiyin portret əsərləri üçün ən rahat ölçü olduğunu düşünür. Seminarda iştirak edən bir şagird Caporale'dən bir rəsm xəttini qiymətləndirmək üçün şum xəttindən istifadə haqqında verdiyi bir izahatın aydınlaşdırılmasını istədi. Portret rəssamlarının şəkillərinin sətirlərini üfüqi və ya şaquli xətlərə qarşı qiymətləndirməsi üçün gözləri qarşısında tutulmuş müxtəlif ölçülü iplər, hökmdarlar, qələmlər və boya fırçaları daxil olmaqla müxtəlif vasitələrdən istifadə etdiyini izah edərək cavab verdi. "Məsələ, rəsminizin bu və ya digər şəkildə kəsildiyini və xüsusiyyətlərin düzgün bir şəkildə uyğun olub olmadığını müəyyən etməkdir" dedi. "Həqiqətən bir dülgərin çubuğundan istifadə edə və ya gözlərinizin qarşısında bir qələm tutaraq 90 dərəcə və ya 180 dərəcə bir açı ilə görmə xəttinizə bu ölçüləri təyin edə bilərsiniz."Stephen Doherty'nin bir məqaləsindən.

Portretinizdə şişirtmə düşünün - amma bəlkə də bu şəkildə boyanma

Sita və Sarita tərəfindən Cecilia Beaux, 1893, yağlı boya, 37 x 25.

Karikatura və portretin tamamilə fərqli sənət növləri olduğuna dair ilk mübahisə edəcəm, lakin hər ikisi də incə sənət portret rəssamlığı və portret təsvirlərini yaddaqalan edə biləcək eyni strategiyalardan çoxunu istifadə edir.

Ən başlıcası, bir karikatura bir insanın fiziki xüsusiyyətlərini şişirtmə və ya təhrif etməkdir, lakin bu, hələ də bir insanın fiziki cəhətini öyrənməkdir. Çimərlikdə bir neçə dəqiqə ərzində sürətli karikatura eskizləri çəkən sənətkarları hamımız gördük. Rəssam üz şəklini alır və oturma və voila, karikatura iki və ya üç fiziki xüsusiyyətini vurğulayır.

Təsviri sənət portretinin yaradılması daha uzun vaxt tələb etsə də, yağlı bir portret rəssamı yenə də eyni yanaşmadan istifadə edir. Birincisi, başın formasını düzgün almaq vacibdir. Bu, çox vacib bir addımdır, çünki başın boynuna necə oturduğunu və torso içərisinə necə getdiyini və xüsusiyyətlərin üzə necə oturduğunu müəyyənləşdirir. Küçədəki bir dostu və ya tanışı necə tanıya biləcəyinizi düşünün. Eyni qayda bir portret üçün tətbiq olunur; oturan ilk növbədə onların böyük nogginlərindən tanınacaqdır.

Portret boyama texnikalarınızın pulsuz ebookunu əldə edin! Artist Daily eNewsletter abunəçiləri üçün PULSUZ və eksklüzivdir. Portret boyama məsləhətləri və digər mövzularda pulsuz eBooks plus eNewsletters almaq üçün aşağıdakı qutuya e-poçtunuzu daxil edin!

[fw-барих-inline kampaniya = "RCLP-təsdiq-portret-rəsm" təşəkkür = "Yüklədiyiniz üçün təşəkkür edirik!" faiz = "İncəsənət" təklifi = "/ wp-content / uploads / pdfs / PortraitPainting.pdf"]

Bir karikatura ilə sənətkar ümumiyyətlə bir insanın xüsusiyyətlərini - gözlərini, dodaqlarını, çənəsini, qulaqlarını və ya saçlarını, hətta cırıq və ya böyük kirpiklərini şişirtdirəcəkdir. Həmişə dəyişir, amma ümumiyyətlə sənətkar hər şeyi vurğulamır və ən böyük təsir üçün yalnız bir və ya iki xüsusiyyətləri seçir. Təsviri sənət portret sənətçiləri də eyni şəkildə işləməlidirlər. Bir insanın xüsusiyyətlərinin ölçüsünü və ya nisbətini şişirtmək baxımından deyil, rəng, işıq və kölgə və fırça vuruşları olan bir insanın bəzi cəhətlərinə diqqət çəkməkdir.

Bir modelə baxaraq ilk növbədə onların karikatürünü necə cəlb edəcəyinizi düşünmək, həqiqətən, onların portretində nümayiş etdirə biləcəyiniz şeylərə ağıl aça bilər. Və yalnız karikatura kimi, bir insanın görünüşünün bəzi cəhətlərini vizual olaraq "böyüdən" bir portret əlbəttə ki, izdihamdan fərqlənəcəkdir. Courtney Jordan-ın məqaləsindən.

Pulsuz elektron kitab
Bir portreti necə boyamaq olar: gündəlik rəssamdan 38 portret boyama texnikası


Videoya baxın: Rəssam Könül - Yağlı boya portret (Iyun 2021).